潮僧(银行柜员被迫转理财岗)
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2024-05-27
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1. 潮僧,银行柜员被迫转理财岗?
首先来说,银行的柜员和理财岗都是银行最基层的员工,从你的角度来说你是被迫转岗,从领导角度来说就是工作需要,至于要不要辞职,简单想想下面几个问题。
1.因为被迫转岗,不愿意干新岗位,有没有可能和领导沟通,协调一下。
我不是领导,但是我可以很明确地说,你作为基层员工,担任何职和领导利益关系真不大,领导让你转岗或许就是出于工作需要,只要有人胜任每一个职位,做到各司其职,能正常运转起来就够了,至于你喜欢什么岗位或者你擅长什么岗位,都不是那么重要,在领导心里,个人利益一定要让位集体利益,要以大局为重。
所以说你首先要想到的是可不可以和领导申请调换职位,说明情况,自己比较擅长柜员岗位,没有能力担任理财岗,或许会有缓和余地。
2.有没有想过为什么是你被迫转岗而不是其他同事。是不是你在柜员岗位总是出错,领导想给你换一换;是不是其他同事实在不适合理财岗,领导为了安排他去柜员岗位就随便和你调换了;是不是领导有意栽培你锻炼你;还有往黑暗里想,是不是领导故意为难你。
想明白原因,才能对症下药,面对现实。可能你办业务粗心大意真不适合柜员岗,那就需要不断完善自己,取长补短;如果是为了工作调换你的职位,那就和领导敞开心扉谈谈;如果领导有意栽培你,那就好好干,咬咬牙,啃啃硬骨头;如果是故意为难你,想想自己平时人情世故是不是还有欠缺。
3.理财岗是真的干不下去,还是打心里反感不愿意干。是理财岗每天的工作让你心焦磨烂,提不起一点工作的激情,还是心里就是反感这种工作,就想着干柜员,忙完一天是一天,钱不少挣,不瞎操心。
能不能试着改变一下自己呢。五年前我也有因为调换岗位有厌倦心理,现如今回头想想,那点小事儿不值一提,感觉自己当时太年轻,幼稚之极,干什么不一样,让自己健康快乐起来,不争名夺利,不利益熏心,不攀比,凭本事挣钱,够花就行了,知足常乐。
完善自己4.辞职后能不能找到一份好工作。如果没有后顾之忧,或许你的工作就是消遣时光,那就听从你的内心,如果你要靠一份工作养家,就好好想想。
我们往前赶路,别忘了欣赏风景,工作是让我们有活着的资本,我们还要让生活变得精彩,热爱你的工作,还要爱生活。
2. 相传是女性在夏天为了凉爽而发明的一个神器?
谢邀!
唐朝时期比较富裕,社会环境宽容的程度超过历代,对外开放经济大发展,民俗民风大开放。特别表现在服装上。
特别是炎炎夏日,当时有诗句:“七月六日苦炎蒸,对食暂餐还不能。”“日轮当午凝不去,万国如在洪炉中”……可想而知唐朝没有我们现代的空调,风扇等一系列避暑神奇,酷暑天的日子多么难过。而对于唐朝“以胖为美”的女人,这样的日子更不好过吧。她们手摇蒲扇依然大汗淋漓,怎么办呢?
她们的避暑首选就是对衣服进行改造。就从“薄”“透”“露”着手。唐代女子挑战传统,对于传统的襦裙装(上穿短襦或衫,下穿长裙,外加短袖)开始改造,唐朝丝织品产地遍及全国,无论产量、质量均超过前代。她们的服装质量是杠杠滴,突显“轻”“薄”“透”。
她们对服装的要求是凉爽、美丽、性感、富贵。她们崇尚和追求各种外来服装潮流,在流传来的胡服的基础上改造,“胡服”就是西域人的服装,翻领。她们把上衣的领口加宽加大,甚至“袒领”,领口开的很低,以至于达到肩部。据说杨贵妃就是胡人血统,受胡人穿衣文化影响,大胆前卫。
对于下身的裙装,她们非常在意裙装的样子款式,衣服面料大多是丝织品,裙腰上提至腋下,有的上衣只外穿披纱罗衫,有的称为“披帛” ,披帛是用于点缀襦裙装的。它是罩在紧身襦衫外面,多以轻薄的锦或透色纱罗制作而成,穿着后行走时很飘逸、很潮、很仙,给人一种动态的美感,加上上身肌肤若隐若现,性感十足。这种穿着,早期只是在宫廷嫔妃中,还有当时的歌舞明星中火爆流行,再后来就延伸到豪门贵妇,乃至于遍及老百姓。从唐墓陶制品女俑,还有一些石刻画上即可看出。
“半袖装”,《新唐书 车服志》记载,“半袖裙襦者,东宫女史常供奉之服也。”她们的半袖就和我们现在穿的T恤有一拼。
她们发明了“袒胸装”,唐代一些色色的文人对衣着暴露的女人留有笔墨:“粉胸半掩疑晴雪,醉眼斜回小样刀”,“长留白雪占胸前”“胸前如雪,脸如花”……这种衣服的特点是:衣服领口宽大,袒露上胸,盛唐时思想开放,穿着袒领短襦,女子衣着暴露。武则天最喜欢的是“拖裙到颈,渐为浅露”。不得不说女皇帝武则天的出现,带动了女性地位的提高,她们自信、大胆,使以前针对女人的封建约束减少。《捣练图》和《簪花仕女图》中对这种袒胸服饰也有描绘。 唐高宗李治感觉伤风败俗,一开始就严令禁止,他宠爱武媚娘,也就由她去了,但是后来的皇帝还是允许女子穿这种衣服。
好花不常在,随着唐代的衰败,服装风格逐渐又变的保守起来。
3. 不是都说银行员工年薪20万吗?
作为银行员工的家属,可以明确告诉你年薪20万大部分人是拿不到的,尤其是基层员工更加难得能有20万的收入。
银行员工收入的构成银行职员收入主要分为两大部分,一是基本工资,二是绩效工资。
基本工资就是根据个人的入行时间,所在岗位,有个固定的职级标准,工资就和职级挂钩,可以说是死工资,除非级别提升那么基本工资也就随之增加,但是这部分工资每一级的跨度并不大。
绩效工资就是和个人的营销任务挂钩,现在银行的各类营销业务指标非常多,对于基层员工来说很大一部分精力要花在销售业务上,网点的业务基本被自助智能终端替代,一线员工主要承担营销业务,完成当月的指标才能获得相应的产品计价,如果没有完成就没有绩效工资。
银行基层员工的真实收入以家属所在的宇宙第一大行来说,在国内三线城市的收入情况如下:
支行柜员,大堂经理基本工资每月除去五险一金,到手2000左右,完成绩效考核任务年收入在4到5万左右。
对公客户经理除了基本工资,绩效工资主要靠做公司项目计算,根据项目的金额,中收的金额来决定奖金,8到10万左右。
支行副行长,分行部室副职相当于副科级别,基本工资到手2500上下,完成绩效考核任务年收入10到12万左右。
支行行长,分行部室负责人相当于正科级别,基本工资到手3000左右,完成考核任务年收入20万左右。
至少要做到支行行长以上级别才有20万的年收入,当然在一线城市里不用到行长级别也能有较高的收入水平,但是全国一线城市就那么几个,绝大部分地区是达不到这个水平的。
基层员工在银行的比例作为基层员工在银行中占据主要部分,根据各行公开的人员结构来看,工商银行个人银行业务和公司银行业务员工比例相加占到总数54%,管理层所占比例5.9%。
建设银行网点和综合柜员比例占52%,管理层只有3.4%。农行柜面人员和营销人员队伍相加也接近50%,中国银行综合营销服务与柜员加上个人公司业务人员比例占到近7成。
各大银行大部分员工属于一线岗位职工,并没有很高的职级,收入主要依靠营销任务的完成率是否达标。除非有较强的业务营销能力和足够的资源,否则要获得20万的年收入不太容易。
基层员工工作压力山大一线员工光靠完成指标别说20万,就是10万也要付出巨大的努力,各行之间的竞争激烈,挖掘有限的客户资源,优质的客户资源更加成为各行的重点争夺对象。
一线员工的营销任务繁重,为了完成考核指标被迫放弃周末的休息时间投入到业务中,几乎是5+2,白加黑的工作节奏,加班加点更是家常便饭。我们经常看到银行员工在人群集中的地方摆摊设点开展宣传,现在的银行不再是过去等待客户上门的时代,只有主动出门才会赢得市场。
上级布置的任务通过各级管理部门层层加码,全部压到基层员工身上,导致员工身心俱疲,苦不堪言,曾经有一项调查显示约有60%的银行员工处于心理亚健康的状态。
银行不是想象中那么回事,大部分人只是被平均的对象,和其他行业一样,能够获得高收入的只有金字塔顶端的那一小部分人。
4. 你能想起多少中国传统文化?
1.中国国画
2.中国书法
3.篆刻印章
4.中国结
5.京剧
6.皮影
7.武术
8.秦砖汉瓦
9.兵马俑
10.桃花扇
11.景泰蓝
12.玉雕
13.中国漆器
14.红灯笼(宫灯纱灯)
15.木版水印
16.甲骨文
17.钟鼎文
18.汉代竹简
19.茶
20.中药
21.文房四宝(砚台毛笔宣纸墨)
22.竖排线装书
23.剪纸
24.风筝
25.佛
26.道
27.儒
28.阴阳
29.禅宗
30.四书五经
31.孝服
32.纸钱
33.乐器(笛子、二胡、鼓、古琴、琵琶等)
34.龙凤纹样(饕餮纹、如意纹、雷纹、回纹、巴纹)
35.祥云图案36.中国织绣(刺绣等)
37.千层底手工布鞋
38.旗袍
39.蜡染
40.中国瓷器
41.青铜器
42.鼎
43.敦煌壁画
44.年画
45.鞭炮
46.谜语、对联
47.饺子
48.罗盘
49.象棋
50.围棋
5. 古人用什么上厕所?
正吃饭的人就不要围观了,真相会让你眼镜跌到碗里!我又没办法帮你捡哈~
坚持要看的,请自带避雷针。
带好避雷针方便看文《寻秦记》中,项少龙流落民间,在一对老夫妻家里方便。一番酣畅淋漓之后才想起,这时候还没发明手纸啊!跟大爷比划半天,大爷才明白项少龙要擦屁屁,指着地上插着的一片竹子说可以用它解决。项少龙表示不能接受。老大爷于是又递给他一块瓦片。
电视剧是编的,情节可是有依据的。
这个可是有历史依据的史料记载,元朝之前,人们面对“三急”的时候,普通百姓一般就地取材用树叶秸秆、石头土块,王宫贵族一般用细长的竹片。竹片……万一做工不好,恐怕要出险情。。。
这个竹片叫“厕筹”,最早的记载见于三国时代。有学者考证,厕筹是东汉时随佛教从印度传入中国,后来又传入日本。
古代日本也用厕筹,近年来还有出土文物。日本人老爱学咱们的东西,不足为怪。
人们用木、竹、苇这些材料制成长条状,大概10-20cm长,1到2个手指宽。厕筹一般会循环使用,每次使用完,洗净晾干,下次接着用,多环保。
厕筹长这样西汉古墓出土的一些竹简上还沾染着粪便残留物。以此来看,古人在擦屁屁这件事上,和早些年某些人拿着书本上厕所一边看一边撕一边擦的做法是一样一样滴。
现代人撕书,古代人撕竹简汉朝,造纸术终于发明了。
但纸还相当贵重啊,普通百姓并没有那么奢侈,书写还用不起,哪会用来擦屁屁。所以,三国一直到唐朝,上至达官贵人,下至普通百姓,大家其实都在用厕筹。
《南唐书.浮屠传》中说,“后主与周后顶僧伽帽,披袈裟,课诵佛经,跪拜顿颡,至为瘤赘,亲削僧徒厕简,试之以颊,少有芒剌,则再加修治。”
再高贵也逃脱不了上厕所的命运啊,姐妹这还都是正规厕所。至于野外,自由想象吧,跟现在的野外似乎也没啥差别,逮啥用啥。
唐宋以后,多了个选择——粗纸,这个时期,厕筹与粗纸并用。
唐宋时期,巨大提升的生产力终于让古人终于有机会用纸擦屁屁了。就这一点,中国古人在世界历史上,绝对是独领风骚。
到了明朝,还专门设立个后勤机构,叫宝钞寺,管理手纸发放。
当然啦,宝钞司也不是只干发手纸这一件事那么,世界友人在这件事上都怎么办呢?
古罗马,一边裹着棉布的棍子。也是公用的,用完清洗消毒,放那继续用。
日本,除了学咱们的厕筹,日本皇室贵族用蝉翼。没错,就是蝉的翅膀,先放水里泡3天,柔软了以后再用,够奢华!
这玩意泡3天会不会软,谁去实验下法国,粗麻绳。
法国真的是个神奇的国度。
中世纪时期倡导常年不洗澡,否则是对神的亵渎。粪便垃圾随意倾倒到大街上,贵族们为了体现自己爱干净,还创新性地发明了高跟鞋。啧啧。
话说回来,他们把麻绳打个圈吊到房顶,垂到蹲位旁边。上完厕所后,骑上麻绳,一手在前面拉,一手在后面拽,搓屁股。
画面太美,为了让你们明白,我还是想象了。
更让人难以接受的是,这绳是公用的。皇帝用完大臣用,大臣用完皇帝用,以显示君臣一心。
我要吐(yue)了。
6. 书法从什么时候开始流传的?
书法开始流传时间:近代经过考证,关于中国文字起源开始流传时间,贾湖遗址文化已出现了原始文字性质的符号,距今8000—9000年,早于安阳殷墟的甲骨文卜辞4000多年,是迄今为止人类所知最早的文字雏形。近40余年,又陆续有许多发现。
世界上各民族的文字,概括起来有三大类型,即表形文字;表意文字;表音文字。汉字则是典型的在表形文字基础上发展起来的表意文字。象形的造字方法即是把实物画出来。不过画图更趋于简单化、抽象化,成为突出实物特点的一种符号,代表一定的意义,有一定的读音……
我们的汉字,从图画、符号到创造、定型,由古文大篆到小篆,由篆而隶、楷、行、草,各 种形体逐渐形成。在书写应用汉字的过程中,逐渐产生了世界各民族文字中独一的、可以独立门类的书法艺术。
商至西汉
概述
从夏商周,经过春秋战国,到秦汉王朝,二千多年的历史发展也带动了书法艺术的发展。这个时期内,各种书法体相续出现,有甲骨文、金文、石刻文、简帛朱墨手迹等。其中篆书、隶书、草书、楷书等字体,在数百种杂体的
筛选淘汰中定型,书法艺术开始了有序发展。
各种书法体简介
甲骨文
古汉字一种书体的名称,也是现存中国最古的文字。刻在甲骨上,先用于卜辞(殷代人用龟甲、兽骨占卜。占卜后把占卜时期、占卜者的名字、所占卜的事情用刀刻在卜兆的旁边,有的还把过若干日后的吉凶应验也刻上去。学者称这种记录为卜辞),是对未来事情结果的占卜,盛于殷商。甲骨文发现于1889年,是殷商晚期王室占卜时的记录,发现于河南省安阳小屯村一带,距今已3000多年。
甲骨文是中国书法史上的第一块瑰宝,其笔法已有粗细、轻重、疾徐的变化,下笔轻而疾,行笔粗而重,收笔快而捷,具有一定的节奏感。笔画转折处方圆皆有,方者动峭,圆者柔润。其线条比陶文更为和谐流畅,为中国书法特有的线的艺术奠定了基调和韵律。甲骨文结体长方,奠定汉字的字型。甲骨文的结体随体异形,任其自然。其章法大小不一,方圆多异,长扁随形,错落多姿而又和谐统一。后人所谓参差错落、穿插避让、朝揖呼应、天覆地载等汉字书写原则,在甲骨文上已经大体具备。
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金文
古汉字一种书体的名称。商、西周、春秋、战国时期铜器上铭文字体的总称。兴盛于周代。金文为中国书法史上的又一丰碑。依附于青铜器,铸鼎意在“使民知神奸”,故是一种宗教祭祀的礼器。金文也被称为钟鼎文、器文、古金文,和青铜器一起铸成的铭文线条,较之于甲骨文更为粗壮有力;文字的象形意味也更为浓重。最早的金文见于商代中期出土的青铜器上。资料虽不多,年代都比殷墟甲骨文早。周代是金文的黄金时代,出土铭文最多。
此时期主要作品有:《利簋》、《天亡簋》、《大盂鼎》、《墙盘》、《散氏盘》、《虢季子白盘》。尤以《司母戊鼎》、《散氏盘》、《毛公鼎》最为著名,艺术成就也最高。
石刻文
石刻文产生于周代,兴盛于秦代。东周时期秦国刻石文字。在10块花岗岩质的鼓形石上,各刻四言诗一首,内容歌咏秦国君狩猎情况,故又称猎碣。传说中的最早的石刻是夏朝时的《嵝碑》,刻诗文体格调与《诗经》大小雅相近。字体近于《说文解字》所载籀文,历来对其书法评价甚高。
主要作品有:《石鼓文》、《峄山石刻》、《泰山石刻》、《琅琊石刻》、《会稽石刻》等
书法艺术最重真迹,但秦汉以前的书法中的真迹,一般只有在简帛盟书中才能见到。古代的简册,以竹质为主,编简的绳用牛筋、丝线、麻绳。考古发现,最早的简帛墨迹,有湖北云梦出土 的秦简,山西侯马出土的战国盟书(盟书即写于石策或玉策上的文字),长沙马王堆出土的战国帛书。
中国书法经甲骨文、金文,至春秋战国时期,由于诸侯割据,因此殷商以来的文字,在诸侯各国走上了不同的发展道路,这一时期,书法的形态和技巧亦呈现了一种百家争鸣的局面。如北方的晋国的“蝌蚪文”,吴、越、楚、蔡等国的“鸟书”,笔画多加曲折和拖长尾。
春秋战国时期的金文已不似西周金文那种浓厚的形态,替之以修长的体态,显示出一种圆润秀美,如《攻吴王夫差鉴》。这时期留存的大量墨迹,为简、帛、盟书等。
秦代书法
简介
春秋战国时期,各国文字差异很大,是发展经济文化的一大障碍。秦始皇统一国家后,丞相李斯主持统一全国文字,这在中国文化史上是一伟大功绩。秦统一后的文字称为秦篆,又叫小篆,是在金文和石鼓文的基础上删繁就简而来。著名书法家李斯主持整理出了小篆。《绎山石刻》、《泰山石刻》、《琅琊石刻》、《会稽石刻》即为李斯所书。历代都有极高的评价。
变革时期
秦代是继承与创新的变革时期。《说文解字序》说:“秦书有八体,一曰大篆,二曰小篆,三曰刻符,四曰虫书,五曰摹印,六曰署书,七曰书,八曰隶书。” 基本概括了此时字体的面貌。
由李斯秦之小篆,篆法苛刻,书写不便,于是隶书出现了。“隶书,篆之捷也”。其目的就是为了书写方便。到了西汉,隶书完成了由篆书到隶书的蜕变,结体由纵势变成横势,线条波磔更加明显。
隶书的历史意义
隶书的出现是汉字书写的一大进步,是书法史上的一次革命,不但使汉字趋于方正楷模,而且在笔法上也突破了单一的中锋运笔,为以后各种书体流派奠定了基础。秦代除以上书法杰作外,尚有诏版、权量、瓦当、货币等文字,风格各异。秦代书法,在我国书法史上留下了辉煌灿烂的一页,气魄宏大,堪称开创先河。
——东汉至南北朝
两汉书法
两汉书法分为两大表现形式,一为主流系统的汉石刻;一为次流系统的瓦当玺印文和简帛盟书墨迹。
“后汉以来,碑碣云起”是汉隶成熟的标记。在摩崖石刻中(刻在山崖上的文字)尤 以《石门颂》等为最著名,书法家视为“神品”。于此同时蔡鲨的《嘉平石经》达到了恢复古隶,胎息楷则的要求。而碑刻是体现时代度与韵的最主要的艺术形式,中以《封龙山》、《西狭颂》、《孔宙》、《乙瑛》、《史晨》、《张迁》、《曹全》诸碑尤为后人称道仿效。可以说, 每碑各出一奇,莫有同者。北书雄丽,南书朴古,体现了“士”、“庶”阶层的不同美学追求。东汉碑刻上的隶书已经登峰造极,字型方正,法度谨严、波磔分明。
至于瓦当玺印、简帛盟书则体现了艺术性与实用性的联姻。书法艺术的繁荣期,是从东汉开始的。东汉时期出现了专门的书法理论著作,最早的书法理论提出者是东西汉之交的杨雄。第一部书法理论专著是东汉时期崔瑗的《草书势》。
汉代书法家可分为两类:
一类是汉隶书家,以蔡邕为代表。
一类是草书家,以杜度、崔瑗、张芝为代表,张芝被后人称之为“草圣”。汉代创兴草书,草书的诞生,在书法艺术的发展史上有着重大意义。它标志着书法开始成为 一种能够高度自由的抒发情感,表现书法家个性的艺术。草书的最初阶段是草隶,到了东汉时期,草隶进一步发展,形成了章草,后由张芝创立了今草,即草书。
魏晋
三国时期三国时期:
隶书开始由汉代的高峰地位降落衍变出楷书,楷书成为书法艺术的又一主体。楷书又名正书、真书,由钟繇所创。正是在三国时期,楷书进入刻石的历史。三国(魏)时期的 《荐季直表》、《宣示表》等成了雄视百代的珍品。
两晋时期:
晋时,在生活处事上倡导“雅量”“品目”艺术上追求中和居淡之美,书法大家辈出。
二王(王羲之、王献之)妍放疏妙的艺术品味迎合了士大夫们的要求。人们愈发认识到,书写文字,还有一种审美价值。其中,最能代表魏晋精神、在书法史上最具影响力的书法家当属王羲之,人称“书圣”。王羲之的行书《兰亭序》被誉为“天下第一行书”。论者称其笔势以为飘若浮云,矫若惊龙,其子王献之的《洛神赋》字法端劲,所创“破体”与“一笔书”为书法史一大贡献。加以陆机、卫瑾、索靖、王导、谢安、鉴亮等书法世家之烘托,南派书法相当繁荣。
南朝宋之羊欣、齐之王僧虔、梁之萧子云、陈之智永皆步其后尘。
两晋书法最盛时,主要表现在行书上,行书是介于草书和楷书之间的一种字体。有代表作“三希”,即《伯远帖》、《快雪时晴帖》、《中秋帖》。
南北朝时期:
南北朝时期,中国书法艺术进入北碑南帖时代。此时的南北朝分为南北两派,如北碑南帖,北楷南行,北民南土,北雄南秀,皆是差异之处。
北朝褒扬先世,显露家业,刻石为多。而在北朝碑刻书法之中,以北魏、东魏最精,风格亦多资多彩。代表作有《张猛龙碑》、《敬使君碑》。碑帖的代表作有:《真草千子文》。
而南北两派最著名的代表作,则是南梁《瘗鹤铭》、北魏《郑文公碑》。此二者可谓南北双星。
北派书写者多为庶人,书不具名,故书法时冠冕,被誉为“书中之圣”,北派王右军。
隋唐五代
隋结束南北朝的混乱局面,统一中国,也是中国较为安定的时期。南帖北碑的发展至此也混合同流,正式完成了楷书之形式,在中国书法艺术史上占据承先启后的地位:隋楷上承两晋南北朝沿革,下开唐代规范的新局。
隋有碑版遗世,多为真书,分四种风格:
1、平正淳和,如丁道护的《启法寺碑》等
2、峻严方饬,如《董美人墓志铭》等
3、深厚圆劲,如《信行禅师 塔铭》等
4、秀朗细挺,如《龙藏寺碑》等。
唐代
唐代文化博大精深、辉煌灿烂,达到了中国封建文化的最高峰,可谓“书至初唐而极盛。”唐代墨迹流传至今者也比前代为多,大量碑版留下了宝贵的书法作品。整个唐代书法,对前代既有继承又有革新。楷书、行书、草书发展到唐代都跨入了一个新的境地,时代特点十分突出,对后代的影响远远超过了以前任何一个时代。
唐代书法艺术,可分初唐、中唐、晚唐三个时期。初唐以继承为主,尊重法度,刻意追求晋代书法的劲美。中唐不断创新,极为昌盛。晚唐书艺亦有进展。
唐初,国力强盛,书法从六朝遗法中蝉脱而出。楷书以欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷四大家为书法主流。此时的书法的总体特点是:结构严谨整洁。故后代论书有“唐重间架”之说,一时尊为“翰墨之冠”延至盛唐歌舞升平,儒道结合,李邕变右军行法,独树一帜。张旭、怀素以颠狂醉态,将草书表现形式推向极致。
孙过庭草书则以儒雅见长,余如贺知章,李隆基亦力创真率夷旷,风骨丰丽之新境界。而颜真卿一出“纳古法于新意之中,生新法于古意之外。”董其昌谓唐人书取法,鲁公大备。到晚唐,国势转衰,沈传师、柳公权再变楷法,以瘦劲露骨自矜,进一步丰富了唐楷之法。
怀素草书,笔法瘦劲,飞动自然,如骤雨旋风,随手万变,与张旭齐名,史称“草圣”。人称为“张颠素狂”或“颠张醉素”。他能做诗,与李白、杜甫、苏涣等诗人都有交往。宋代蒋之奇曰:“草书有妙理,惟怀素得之。”传世墨迹有《自叙帖》、《小草千字文》(千金帖)纸本、《圣母帖》和《论书帖》等。李白有《草书歌行》赞其“草书天下称独步”,谓其草书天下第一;颜真卿撰写《怀素上人草书歌序》咏其为“僧中之英”。
到了五代,杨凝式兼采颜柳之长。上蒴二王,侧锋取态,铺毫着力,遂于离乱之际独饶承平之象,也为唐书之回光。五代之际,狂禅之风大炽,此亦影响到书坛,“狂禅书法”虽未在五代一显规模,然对宋代书法影响不小。
唐代最高学府有六种,即国子监、太学、四门学、律学、书学、算学。其中书学,是指专门培养书法家和书法理论家,是唐代的创举。历朝名家辈出,灿若繁星。如初唐的欧阳询、虞世南、褚遂良等;中唐的颜真卿、柳公权等,都是书法大家。晚唐有王文秉的篆书,李鹗的楷书和杨凝式 的“二王颜柳”余韵。
隋唐五代书法可分为三个阶段:
(1)隋至唐初。
隋统一中国,将南北朝文化艺术兼容包蓄,至唐初,政治昌盛,书法艺术逐渐从六朝的的遗法中蝉蜕出来,以一种新的姿态显现出来。唐初以楷书为主流,总特点是结构谨严整饬。
(2)盛唐、中唐阶段。
盛唐时期书法,如当时的社会形态追求一种浪漫忘形的方式。如“颠张醉素”(张旭、怀素)之狂草,李邕之行书。到了中唐,楷书再度有新的突破。以颜真卿为代表为楷书奠定了标准,树立了楷模,形成为正统。至此中国书法文体已全部确定下来。
(3)晚唐五代阶段存唐遗风。
公元九零七年,割据者朱全忠灭唐,建立后梁,由此历后唐、后晋、后汉、后周,称五代。由于国势衰弱和离乱,文化艺术亦呈下坡之势。书法艺术虽承唐末之余续,但因兵火战乱的影响,形成了凋落衰败的总趋势。
五代之际,在书法上值得称道的,当推杨凝式。他的书法在书道衰微的五代,可谓中流砥柱。另外还有李煜、彦修等有成就的书家。至此,唐代平正严谨的书风已告消歇,以后北宋“四家”继之而起,又掀起了新的时代波澜。
宋朝
宋朝书法尚意,此乃朱大倡理学所致,意之内涵,包含有四点:一重哲理性,二重书卷气, 三重风格化,四重意境表现,同时介导书法创作中个性化和独创性。这些在书法上有所体现,如果说隋唐五代的尚法,是求“工”的体现,那么到期了宋代,书法开始以一种尚意抒情的新面目出现在世人面前。这就是,书家除了具有“天然”、“工夫”两个层次外,还需具有“学识” 即“书卷气”。北宋四家一改唐楷面貌,直接晋帖行书遗风。
无论是天资既高的蔡襄和自出新意的苏东坡,还是高视古人的黄庭坚和萧散奇险的米芾,都力图在表现自已的书法风貌的同时,凸现出一种标新立异的姿态,使学问之气郁郁芊芊发于笔墨之间,并给人以一种新的审美意境。这在南宋的吴说、赵佶、陆游、范成大、朱熹、文天祥等书家中,进一步得到延伸。然南宋书家的学问和笔墨功底已不能和北宋四家相比了。
宋代书法家代表人物是苏、黄、米、蔡。
元代
元初经济文化发展不大,书法总的情况是崇尚复古,宗法晋、唐而少创新。
虽然在政治上,元朝是异族统治,然而在文化上却被汉文化所同化。与宋不拘常法的意境追求不同,元朝之意表现为刻意求工的开式美的追求。所以,苏轼标榜的是“我书意造本无法”,赵孟頫鼓吹的是“用笔千古不易”。前者追求率意之意,后才强调有意之意。
元朝书坛的核心人物是赵孟頫,他所创立的楷书“赵体”与唐楷之欧体、颜体、柳体并称“四体”,成为后代规摹的主要书体。 由于赵孟頫的书法思想绝对不逾越二王一步,所以,他的书法对王派书法的精之处颇有独到的领悟。表现为“温润闲雅”、“秀研飘逸”的风格面貌,这也和他信佛教,审美观趋向飘逸的超然之态,希望获得一种精神解脱有一定联系。在元朝书坛也享有盛名的还有鲜于枢、邓文原。虽然成就不及赵孟頫,然在书法风格上也有自已独到之处。他们主张书画同法,注重结字的体态。
纵观元代书法,元代书法的特征是“尚古尊帖”。其成就大者还在行草书方面。至于篆隶, 虽有几位名家,但并不怎么出色。这种以行、草书为主流的书法,发展到了清代才得到改变。有元一代书风,仍沿宋习盛于帖学,宗唐宗晋,虽各有其妙,亦不能以一家之法立于书坛,较之文学,绘画等艺术门类,尚显冷落无成得多。
明朝
1、第一阶段——明初:
明初书法“一字万同”,“台阁体”盛行。沈度学粲兄弟推波助澜将工稳的小楷推向极致。“凡金版玉册,用之朝廷,藏秘府,颁属国,必命之书”,二沈书法被推为科举楷则。明初书法家有擅行草书的刘基、工小楷的宋潦、精篆隶的宋遂和名满天下的章草名家朱克,以及祝允明、文徽明、王宠“三子”。
2、第二阶段——明中:
明中期吴中四家崛起,书法开始朝尚态方向发展。祝允明、文徵明、唐寅、王宠四子依赵孟頫而上通晋唐,取法弥高;笔调亦绝代,这和当时思想观念的开拓解放有关,书法开始迈入倡导个性化的新境域。
3、第三阶段——明末:
晚明书坛兴起一股批判思潮,书法上追求大尺幅,震荡的视觉效果,侧锋取势,横涂竖抹,满纸烟云,使书法原先的秩序开始瓦解;这些代表书家有张瑞图、黄道周、王铎、倪元瑞等。而帖学殿军董其昌仍坚持传统立场。
明中至晚清
明末与清,美学主潮以抒情扬理为旗帜,追求个性与发扬理性互相结合,正统的古典美学与求异的的新型美学并盛。清代书法的总体倾向是尚质,同时分为帖学与碑学两大发展时期。
明末书坛的放浪笔墨,狂放不羁、愤世嫉俗的风气在清初进一步延伸,如朱傅山等人的作品仍表现出自我内在的生命和一种不可遇止的情绪表现。这一点在中期“扬州八怪”的身上又一次复现。
与此同时,晚明的帖学也同时进一步光大发扬,姜英、张照、刘墉、王文治、梁同书、翁方纲等人在刻意尊传统的时候,力图表现出新面貌,或以淡墨书写,或改变章法结构等。但由于帖学长时期传承,未有很好地加以清理、认识和调整,某种积弊也日益加深,这就使帖学的颓势不可避免地出现了。
正此时,金石出土日多,士大夫从热衷于尺牍转而从事金石考据之学。一时朝野内外,学碑才趋之若鹜,最后成为清朝书坛的发民主流。加之阮元、包世臣、康有为大力张扬,碑学作为一种与帖学相抗衡的书学系统而存在。当时著名的书家,如金农、邓石如、何绍基、赵之谦、吴昌硕、张裕钊、康有为等,纷纷用碑意写字作画,达到了尽性尽理、璀璨夺目的境地。[1] 在书法诸体中,草书与碑学风貌距离最远,最具实践难度,其实践价值也最高,故引碑入草应为碑帖结合的高级形态。李志敏在上世纪七八十年代就深刻洞悉这一发展趋向,在汲取前辈书家碑帖结合实践经验的基础上,率先明确提出“引碑入草”的命题,并进行了开创性的尝试和探索。
纵观20世纪书坛,以草书名世者,莫过于右任、毛润之、林散之、李志敏等人。但于右任和林散之的草书均属小草范畴,并未进入狂草境界。毛体草书虽有狂草气势,却夹杂了较多的行楷书结体,并非纯粹的狂草。而李志敏则走“纯草”路线,开创引碑入草独特书风,填补百年狂草史空白。即使他在法律教学中使用的钢笔讲义都由草字撰写,其致友人的小字草书信札也处处彰显大字狂草格局。
7. 为什么印度人信印度教?
佛教并不是发源于印度,而是发源于今天的尼泊尔地区,后来传到了印度地区。
古印度是一个特别笼统的概念。大多数时期,印度次大陆地区都处于分裂状态。
公园前1500年,中亚地区的雅利安部落开始入侵印度。雅利安人根据印度地区的吠陀教,后来发展出婆罗门教。婆罗门教并不是印度教,印度教也不是单靠婆罗门教发展而来的,有很多朋友都说错了。
公元前400年左右,孔雀王朝统一了印度大部分地区。孔雀王朝的统治者信奉佛教,因此在统治区开始推行佛教。
公元前188年左右,孔雀王朝开始衰弱,印度次大陆再次分裂成许多国家。外族入侵印度地区,因为孔雀王朝已经分裂,无力抵抗外族入侵。
雅利安人开始创立等级森严的印度教,凝聚印度社会,加强对印度土著的统治。
印度教大量吸收了婆罗门教、佛教、耆那教里面的元素。正是因为如此,印度教才会在短时间里就被印度人广泛接受。印度教可以算是三教合一的宗教。
印度教里,像戒杀、素食、轮回……这些元素就来源于佛教。雅利安人本是游牧民族,他们对奶牛拥有天然的感情。再加上婆罗门教里,湿婆神的坐骑是瘤牛。因此,印度教今日才会崇拜神牛。
在古代,百姓信什么宗教跟统治者有很大的关系,这里面总是带有强制措施。印度人信仰印度教也不例外。
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1. 潮僧,银行柜员被迫转理财岗?
首先来说,银行的柜员和理财岗都是银行最基层的员工,从你的角度来说你是被迫转岗,从领导角度来说就是工作需要,至于要不要辞职,简单想想下面几个问题。
1.因为被迫转岗,不愿意干新岗位,有没有可能和领导沟通,协调一下。
我不是领导,但是我可以很明确地说,你作为基层员工,担任何职和领导利益关系真不大,领导让你转岗或许就是出于工作需要,只要有人胜任每一个职位,做到各司其职,能正常运转起来就够了,至于你喜欢什么岗位或者你擅长什么岗位,都不是那么重要,在领导心里,个人利益一定要让位集体利益,要以大局为重。
所以说你首先要想到的是可不可以和领导申请调换职位,说明情况,自己比较擅长柜员岗位,没有能力担任理财岗,或许会有缓和余地。
2.有没有想过为什么是你被迫转岗而不是其他同事。是不是你在柜员岗位总是出错,领导想给你换一换;是不是其他同事实在不适合理财岗,领导为了安排他去柜员岗位就随便和你调换了;是不是领导有意栽培你锻炼你;还有往黑暗里想,是不是领导故意为难你。
想明白原因,才能对症下药,面对现实。可能你办业务粗心大意真不适合柜员岗,那就需要不断完善自己,取长补短;如果是为了工作调换你的职位,那就和领导敞开心扉谈谈;如果领导有意栽培你,那就好好干,咬咬牙,啃啃硬骨头;如果是故意为难你,想想自己平时人情世故是不是还有欠缺。
3.理财岗是真的干不下去,还是打心里反感不愿意干。是理财岗每天的工作让你心焦磨烂,提不起一点工作的激情,还是心里就是反感这种工作,就想着干柜员,忙完一天是一天,钱不少挣,不瞎操心。
能不能试着改变一下自己呢。五年前我也有因为调换岗位有厌倦心理,现如今回头想想,那点小事儿不值一提,感觉自己当时太年轻,幼稚之极,干什么不一样,让自己健康快乐起来,不争名夺利,不利益熏心,不攀比,凭本事挣钱,够花就行了,知足常乐。
完善自己4.辞职后能不能找到一份好工作。如果没有后顾之忧,或许你的工作就是消遣时光,那就听从你的内心,如果你要靠一份工作养家,就好好想想。
我们往前赶路,别忘了欣赏风景,工作是让我们有活着的资本,我们还要让生活变得精彩,热爱你的工作,还要爱生活。
2. 相传是女性在夏天为了凉爽而发明的一个神器?
谢邀!
唐朝时期比较富裕,社会环境宽容的程度超过历代,对外开放经济大发展,民俗民风大开放。特别表现在服装上。
特别是炎炎夏日,当时有诗句:“七月六日苦炎蒸,对食暂餐还不能。”“日轮当午凝不去,万国如在洪炉中”……可想而知唐朝没有我们现代的空调,风扇等一系列避暑神奇,酷暑天的日子多么难过。而对于唐朝“以胖为美”的女人,这样的日子更不好过吧。她们手摇蒲扇依然大汗淋漓,怎么办呢?
她们的避暑首选就是对衣服进行改造。就从“薄”“透”“露”着手。唐代女子挑战传统,对于传统的襦裙装(上穿短襦或衫,下穿长裙,外加短袖)开始改造,唐朝丝织品产地遍及全国,无论产量、质量均超过前代。她们的服装质量是杠杠滴,突显“轻”“薄”“透”。
她们对服装的要求是凉爽、美丽、性感、富贵。她们崇尚和追求各种外来服装潮流,在流传来的胡服的基础上改造,“胡服”就是西域人的服装,翻领。她们把上衣的领口加宽加大,甚至“袒领”,领口开的很低,以至于达到肩部。据说杨贵妃就是胡人血统,受胡人穿衣文化影响,大胆前卫。
对于下身的裙装,她们非常在意裙装的样子款式,衣服面料大多是丝织品,裙腰上提至腋下,有的上衣只外穿披纱罗衫,有的称为“披帛” ,披帛是用于点缀襦裙装的。它是罩在紧身襦衫外面,多以轻薄的锦或透色纱罗制作而成,穿着后行走时很飘逸、很潮、很仙,给人一种动态的美感,加上上身肌肤若隐若现,性感十足。这种穿着,早期只是在宫廷嫔妃中,还有当时的歌舞明星中火爆流行,再后来就延伸到豪门贵妇,乃至于遍及老百姓。从唐墓陶制品女俑,还有一些石刻画上即可看出。
“半袖装”,《新唐书 车服志》记载,“半袖裙襦者,东宫女史常供奉之服也。”她们的半袖就和我们现在穿的T恤有一拼。
她们发明了“袒胸装”,唐代一些色色的文人对衣着暴露的女人留有笔墨:“粉胸半掩疑晴雪,醉眼斜回小样刀”,“长留白雪占胸前”“胸前如雪,脸如花”……这种衣服的特点是:衣服领口宽大,袒露上胸,盛唐时思想开放,穿着袒领短襦,女子衣着暴露。武则天最喜欢的是“拖裙到颈,渐为浅露”。不得不说女皇帝武则天的出现,带动了女性地位的提高,她们自信、大胆,使以前针对女人的封建约束减少。《捣练图》和《簪花仕女图》中对这种袒胸服饰也有描绘。 唐高宗李治感觉伤风败俗,一开始就严令禁止,他宠爱武媚娘,也就由她去了,但是后来的皇帝还是允许女子穿这种衣服。
好花不常在,随着唐代的衰败,服装风格逐渐又变的保守起来。
3. 不是都说银行员工年薪20万吗?
作为银行员工的家属,可以明确告诉你年薪20万大部分人是拿不到的,尤其是基层员工更加难得能有20万的收入。
银行员工收入的构成银行职员收入主要分为两大部分,一是基本工资,二是绩效工资。
基本工资就是根据个人的入行时间,所在岗位,有个固定的职级标准,工资就和职级挂钩,可以说是死工资,除非级别提升那么基本工资也就随之增加,但是这部分工资每一级的跨度并不大。
绩效工资就是和个人的营销任务挂钩,现在银行的各类营销业务指标非常多,对于基层员工来说很大一部分精力要花在销售业务上,网点的业务基本被自助智能终端替代,一线员工主要承担营销业务,完成当月的指标才能获得相应的产品计价,如果没有完成就没有绩效工资。
银行基层员工的真实收入以家属所在的宇宙第一大行来说,在国内三线城市的收入情况如下:
支行柜员,大堂经理基本工资每月除去五险一金,到手2000左右,完成绩效考核任务年收入在4到5万左右。
对公客户经理除了基本工资,绩效工资主要靠做公司项目计算,根据项目的金额,中收的金额来决定奖金,8到10万左右。
支行副行长,分行部室副职相当于副科级别,基本工资到手2500上下,完成绩效考核任务年收入10到12万左右。
支行行长,分行部室负责人相当于正科级别,基本工资到手3000左右,完成考核任务年收入20万左右。
至少要做到支行行长以上级别才有20万的年收入,当然在一线城市里不用到行长级别也能有较高的收入水平,但是全国一线城市就那么几个,绝大部分地区是达不到这个水平的。
基层员工在银行的比例作为基层员工在银行中占据主要部分,根据各行公开的人员结构来看,工商银行个人银行业务和公司银行业务员工比例相加占到总数54%,管理层所占比例5.9%。
建设银行网点和综合柜员比例占52%,管理层只有3.4%。农行柜面人员和营销人员队伍相加也接近50%,中国银行综合营销服务与柜员加上个人公司业务人员比例占到近7成。
各大银行大部分员工属于一线岗位职工,并没有很高的职级,收入主要依靠营销任务的完成率是否达标。除非有较强的业务营销能力和足够的资源,否则要获得20万的年收入不太容易。
基层员工工作压力山大一线员工光靠完成指标别说20万,就是10万也要付出巨大的努力,各行之间的竞争激烈,挖掘有限的客户资源,优质的客户资源更加成为各行的重点争夺对象。
一线员工的营销任务繁重,为了完成考核指标被迫放弃周末的休息时间投入到业务中,几乎是5+2,白加黑的工作节奏,加班加点更是家常便饭。我们经常看到银行员工在人群集中的地方摆摊设点开展宣传,现在的银行不再是过去等待客户上门的时代,只有主动出门才会赢得市场。
上级布置的任务通过各级管理部门层层加码,全部压到基层员工身上,导致员工身心俱疲,苦不堪言,曾经有一项调查显示约有60%的银行员工处于心理亚健康的状态。
银行不是想象中那么回事,大部分人只是被平均的对象,和其他行业一样,能够获得高收入的只有金字塔顶端的那一小部分人。
4. 你能想起多少中国传统文化?
1.中国国画
2.中国书法
3.篆刻印章
4.中国结
5.京剧
6.皮影
7.武术
8.秦砖汉瓦
9.兵马俑
10.桃花扇
11.景泰蓝
12.玉雕
13.中国漆器
14.红灯笼(宫灯纱灯)
15.木版水印
16.甲骨文
17.钟鼎文
18.汉代竹简
19.茶
20.中药
21.文房四宝(砚台毛笔宣纸墨)
22.竖排线装书
23.剪纸
24.风筝
25.佛
26.道
27.儒
28.阴阳
29.禅宗
30.四书五经
31.孝服
32.纸钱
33.乐器(笛子、二胡、鼓、古琴、琵琶等)
34.龙凤纹样(饕餮纹、如意纹、雷纹、回纹、巴纹)
35.祥云图案36.中国织绣(刺绣等)
37.千层底手工布鞋
38.旗袍
39.蜡染
40.中国瓷器
41.青铜器
42.鼎
43.敦煌壁画
44.年画
45.鞭炮
46.谜语、对联
47.饺子
48.罗盘
49.象棋
50.围棋
5. 古人用什么上厕所?
正吃饭的人就不要围观了,真相会让你眼镜跌到碗里!我又没办法帮你捡哈~
坚持要看的,请自带避雷针。
带好避雷针方便看文《寻秦记》中,项少龙流落民间,在一对老夫妻家里方便。一番酣畅淋漓之后才想起,这时候还没发明手纸啊!跟大爷比划半天,大爷才明白项少龙要擦屁屁,指着地上插着的一片竹子说可以用它解决。项少龙表示不能接受。老大爷于是又递给他一块瓦片。
电视剧是编的,情节可是有依据的。
这个可是有历史依据的史料记载,元朝之前,人们面对“三急”的时候,普通百姓一般就地取材用树叶秸秆、石头土块,王宫贵族一般用细长的竹片。竹片……万一做工不好,恐怕要出险情。。。
这个竹片叫“厕筹”,最早的记载见于三国时代。有学者考证,厕筹是东汉时随佛教从印度传入中国,后来又传入日本。
古代日本也用厕筹,近年来还有出土文物。日本人老爱学咱们的东西,不足为怪。
人们用木、竹、苇这些材料制成长条状,大概10-20cm长,1到2个手指宽。厕筹一般会循环使用,每次使用完,洗净晾干,下次接着用,多环保。
厕筹长这样西汉古墓出土的一些竹简上还沾染着粪便残留物。以此来看,古人在擦屁屁这件事上,和早些年某些人拿着书本上厕所一边看一边撕一边擦的做法是一样一样滴。
现代人撕书,古代人撕竹简汉朝,造纸术终于发明了。
但纸还相当贵重啊,普通百姓并没有那么奢侈,书写还用不起,哪会用来擦屁屁。所以,三国一直到唐朝,上至达官贵人,下至普通百姓,大家其实都在用厕筹。
《南唐书.浮屠传》中说,“后主与周后顶僧伽帽,披袈裟,课诵佛经,跪拜顿颡,至为瘤赘,亲削僧徒厕简,试之以颊,少有芒剌,则再加修治。”
再高贵也逃脱不了上厕所的命运啊,姐妹这还都是正规厕所。至于野外,自由想象吧,跟现在的野外似乎也没啥差别,逮啥用啥。
唐宋以后,多了个选择——粗纸,这个时期,厕筹与粗纸并用。
唐宋时期,巨大提升的生产力终于让古人终于有机会用纸擦屁屁了。就这一点,中国古人在世界历史上,绝对是独领风骚。
到了明朝,还专门设立个后勤机构,叫宝钞寺,管理手纸发放。
当然啦,宝钞司也不是只干发手纸这一件事那么,世界友人在这件事上都怎么办呢?
古罗马,一边裹着棉布的棍子。也是公用的,用完清洗消毒,放那继续用。
日本,除了学咱们的厕筹,日本皇室贵族用蝉翼。没错,就是蝉的翅膀,先放水里泡3天,柔软了以后再用,够奢华!
这玩意泡3天会不会软,谁去实验下法国,粗麻绳。
法国真的是个神奇的国度。
中世纪时期倡导常年不洗澡,否则是对神的亵渎。粪便垃圾随意倾倒到大街上,贵族们为了体现自己爱干净,还创新性地发明了高跟鞋。啧啧。
话说回来,他们把麻绳打个圈吊到房顶,垂到蹲位旁边。上完厕所后,骑上麻绳,一手在前面拉,一手在后面拽,搓屁股。
画面太美,为了让你们明白,我还是想象了。
更让人难以接受的是,这绳是公用的。皇帝用完大臣用,大臣用完皇帝用,以显示君臣一心。
我要吐(yue)了。
6. 书法从什么时候开始流传的?
书法开始流传时间:近代经过考证,关于中国文字起源开始流传时间,贾湖遗址文化已出现了原始文字性质的符号,距今8000—9000年,早于安阳殷墟的甲骨文卜辞4000多年,是迄今为止人类所知最早的文字雏形。近40余年,又陆续有许多发现。
世界上各民族的文字,概括起来有三大类型,即表形文字;表意文字;表音文字。汉字则是典型的在表形文字基础上发展起来的表意文字。象形的造字方法即是把实物画出来。不过画图更趋于简单化、抽象化,成为突出实物特点的一种符号,代表一定的意义,有一定的读音……
我们的汉字,从图画、符号到创造、定型,由古文大篆到小篆,由篆而隶、楷、行、草,各 种形体逐渐形成。在书写应用汉字的过程中,逐渐产生了世界各民族文字中独一的、可以独立门类的书法艺术。
商至西汉
概述
从夏商周,经过春秋战国,到秦汉王朝,二千多年的历史发展也带动了书法艺术的发展。这个时期内,各种书法体相续出现,有甲骨文、金文、石刻文、简帛朱墨手迹等。其中篆书、隶书、草书、楷书等字体,在数百种杂体的
筛选淘汰中定型,书法艺术开始了有序发展。
各种书法体简介
甲骨文
古汉字一种书体的名称,也是现存中国最古的文字。刻在甲骨上,先用于卜辞(殷代人用龟甲、兽骨占卜。占卜后把占卜时期、占卜者的名字、所占卜的事情用刀刻在卜兆的旁边,有的还把过若干日后的吉凶应验也刻上去。学者称这种记录为卜辞),是对未来事情结果的占卜,盛于殷商。甲骨文发现于1889年,是殷商晚期王室占卜时的记录,发现于河南省安阳小屯村一带,距今已3000多年。
甲骨文是中国书法史上的第一块瑰宝,其笔法已有粗细、轻重、疾徐的变化,下笔轻而疾,行笔粗而重,收笔快而捷,具有一定的节奏感。笔画转折处方圆皆有,方者动峭,圆者柔润。其线条比陶文更为和谐流畅,为中国书法特有的线的艺术奠定了基调和韵律。甲骨文结体长方,奠定汉字的字型。甲骨文的结体随体异形,任其自然。其章法大小不一,方圆多异,长扁随形,错落多姿而又和谐统一。后人所谓参差错落、穿插避让、朝揖呼应、天覆地载等汉字书写原则,在甲骨文上已经大体具备。
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金文
古汉字一种书体的名称。商、西周、春秋、战国时期铜器上铭文字体的总称。兴盛于周代。金文为中国书法史上的又一丰碑。依附于青铜器,铸鼎意在“使民知神奸”,故是一种宗教祭祀的礼器。金文也被称为钟鼎文、器文、古金文,和青铜器一起铸成的铭文线条,较之于甲骨文更为粗壮有力;文字的象形意味也更为浓重。最早的金文见于商代中期出土的青铜器上。资料虽不多,年代都比殷墟甲骨文早。周代是金文的黄金时代,出土铭文最多。
此时期主要作品有:《利簋》、《天亡簋》、《大盂鼎》、《墙盘》、《散氏盘》、《虢季子白盘》。尤以《司母戊鼎》、《散氏盘》、《毛公鼎》最为著名,艺术成就也最高。
石刻文
石刻文产生于周代,兴盛于秦代。东周时期秦国刻石文字。在10块花岗岩质的鼓形石上,各刻四言诗一首,内容歌咏秦国君狩猎情况,故又称猎碣。传说中的最早的石刻是夏朝时的《嵝碑》,刻诗文体格调与《诗经》大小雅相近。字体近于《说文解字》所载籀文,历来对其书法评价甚高。
主要作品有:《石鼓文》、《峄山石刻》、《泰山石刻》、《琅琊石刻》、《会稽石刻》等
书法艺术最重真迹,但秦汉以前的书法中的真迹,一般只有在简帛盟书中才能见到。古代的简册,以竹质为主,编简的绳用牛筋、丝线、麻绳。考古发现,最早的简帛墨迹,有湖北云梦出土 的秦简,山西侯马出土的战国盟书(盟书即写于石策或玉策上的文字),长沙马王堆出土的战国帛书。
中国书法经甲骨文、金文,至春秋战国时期,由于诸侯割据,因此殷商以来的文字,在诸侯各国走上了不同的发展道路,这一时期,书法的形态和技巧亦呈现了一种百家争鸣的局面。如北方的晋国的“蝌蚪文”,吴、越、楚、蔡等国的“鸟书”,笔画多加曲折和拖长尾。
春秋战国时期的金文已不似西周金文那种浓厚的形态,替之以修长的体态,显示出一种圆润秀美,如《攻吴王夫差鉴》。这时期留存的大量墨迹,为简、帛、盟书等。
秦代书法
简介
春秋战国时期,各国文字差异很大,是发展经济文化的一大障碍。秦始皇统一国家后,丞相李斯主持统一全国文字,这在中国文化史上是一伟大功绩。秦统一后的文字称为秦篆,又叫小篆,是在金文和石鼓文的基础上删繁就简而来。著名书法家李斯主持整理出了小篆。《绎山石刻》、《泰山石刻》、《琅琊石刻》、《会稽石刻》即为李斯所书。历代都有极高的评价。
变革时期
秦代是继承与创新的变革时期。《说文解字序》说:“秦书有八体,一曰大篆,二曰小篆,三曰刻符,四曰虫书,五曰摹印,六曰署书,七曰书,八曰隶书。” 基本概括了此时字体的面貌。
由李斯秦之小篆,篆法苛刻,书写不便,于是隶书出现了。“隶书,篆之捷也”。其目的就是为了书写方便。到了西汉,隶书完成了由篆书到隶书的蜕变,结体由纵势变成横势,线条波磔更加明显。
隶书的历史意义
隶书的出现是汉字书写的一大进步,是书法史上的一次革命,不但使汉字趋于方正楷模,而且在笔法上也突破了单一的中锋运笔,为以后各种书体流派奠定了基础。秦代除以上书法杰作外,尚有诏版、权量、瓦当、货币等文字,风格各异。秦代书法,在我国书法史上留下了辉煌灿烂的一页,气魄宏大,堪称开创先河。
——东汉至南北朝
两汉书法
两汉书法分为两大表现形式,一为主流系统的汉石刻;一为次流系统的瓦当玺印文和简帛盟书墨迹。
“后汉以来,碑碣云起”是汉隶成熟的标记。在摩崖石刻中(刻在山崖上的文字)尤 以《石门颂》等为最著名,书法家视为“神品”。于此同时蔡鲨的《嘉平石经》达到了恢复古隶,胎息楷则的要求。而碑刻是体现时代度与韵的最主要的艺术形式,中以《封龙山》、《西狭颂》、《孔宙》、《乙瑛》、《史晨》、《张迁》、《曹全》诸碑尤为后人称道仿效。可以说, 每碑各出一奇,莫有同者。北书雄丽,南书朴古,体现了“士”、“庶”阶层的不同美学追求。东汉碑刻上的隶书已经登峰造极,字型方正,法度谨严、波磔分明。
至于瓦当玺印、简帛盟书则体现了艺术性与实用性的联姻。书法艺术的繁荣期,是从东汉开始的。东汉时期出现了专门的书法理论著作,最早的书法理论提出者是东西汉之交的杨雄。第一部书法理论专著是东汉时期崔瑗的《草书势》。
汉代书法家可分为两类:
一类是汉隶书家,以蔡邕为代表。
一类是草书家,以杜度、崔瑗、张芝为代表,张芝被后人称之为“草圣”。汉代创兴草书,草书的诞生,在书法艺术的发展史上有着重大意义。它标志着书法开始成为 一种能够高度自由的抒发情感,表现书法家个性的艺术。草书的最初阶段是草隶,到了东汉时期,草隶进一步发展,形成了章草,后由张芝创立了今草,即草书。
魏晋
三国时期三国时期:
隶书开始由汉代的高峰地位降落衍变出楷书,楷书成为书法艺术的又一主体。楷书又名正书、真书,由钟繇所创。正是在三国时期,楷书进入刻石的历史。三国(魏)时期的 《荐季直表》、《宣示表》等成了雄视百代的珍品。
两晋时期:
晋时,在生活处事上倡导“雅量”“品目”艺术上追求中和居淡之美,书法大家辈出。
二王(王羲之、王献之)妍放疏妙的艺术品味迎合了士大夫们的要求。人们愈发认识到,书写文字,还有一种审美价值。其中,最能代表魏晋精神、在书法史上最具影响力的书法家当属王羲之,人称“书圣”。王羲之的行书《兰亭序》被誉为“天下第一行书”。论者称其笔势以为飘若浮云,矫若惊龙,其子王献之的《洛神赋》字法端劲,所创“破体”与“一笔书”为书法史一大贡献。加以陆机、卫瑾、索靖、王导、谢安、鉴亮等书法世家之烘托,南派书法相当繁荣。
南朝宋之羊欣、齐之王僧虔、梁之萧子云、陈之智永皆步其后尘。
两晋书法最盛时,主要表现在行书上,行书是介于草书和楷书之间的一种字体。有代表作“三希”,即《伯远帖》、《快雪时晴帖》、《中秋帖》。
南北朝时期:
南北朝时期,中国书法艺术进入北碑南帖时代。此时的南北朝分为南北两派,如北碑南帖,北楷南行,北民南土,北雄南秀,皆是差异之处。
北朝褒扬先世,显露家业,刻石为多。而在北朝碑刻书法之中,以北魏、东魏最精,风格亦多资多彩。代表作有《张猛龙碑》、《敬使君碑》。碑帖的代表作有:《真草千子文》。
而南北两派最著名的代表作,则是南梁《瘗鹤铭》、北魏《郑文公碑》。此二者可谓南北双星。
北派书写者多为庶人,书不具名,故书法时冠冕,被誉为“书中之圣”,北派王右军。
隋唐五代
隋结束南北朝的混乱局面,统一中国,也是中国较为安定的时期。南帖北碑的发展至此也混合同流,正式完成了楷书之形式,在中国书法艺术史上占据承先启后的地位:隋楷上承两晋南北朝沿革,下开唐代规范的新局。
隋有碑版遗世,多为真书,分四种风格:
1、平正淳和,如丁道护的《启法寺碑》等
2、峻严方饬,如《董美人墓志铭》等
3、深厚圆劲,如《信行禅师 塔铭》等
4、秀朗细挺,如《龙藏寺碑》等。
唐代
唐代文化博大精深、辉煌灿烂,达到了中国封建文化的最高峰,可谓“书至初唐而极盛。”唐代墨迹流传至今者也比前代为多,大量碑版留下了宝贵的书法作品。整个唐代书法,对前代既有继承又有革新。楷书、行书、草书发展到唐代都跨入了一个新的境地,时代特点十分突出,对后代的影响远远超过了以前任何一个时代。
唐代书法艺术,可分初唐、中唐、晚唐三个时期。初唐以继承为主,尊重法度,刻意追求晋代书法的劲美。中唐不断创新,极为昌盛。晚唐书艺亦有进展。
唐初,国力强盛,书法从六朝遗法中蝉脱而出。楷书以欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷四大家为书法主流。此时的书法的总体特点是:结构严谨整洁。故后代论书有“唐重间架”之说,一时尊为“翰墨之冠”延至盛唐歌舞升平,儒道结合,李邕变右军行法,独树一帜。张旭、怀素以颠狂醉态,将草书表现形式推向极致。
孙过庭草书则以儒雅见长,余如贺知章,李隆基亦力创真率夷旷,风骨丰丽之新境界。而颜真卿一出“纳古法于新意之中,生新法于古意之外。”董其昌谓唐人书取法,鲁公大备。到晚唐,国势转衰,沈传师、柳公权再变楷法,以瘦劲露骨自矜,进一步丰富了唐楷之法。
怀素草书,笔法瘦劲,飞动自然,如骤雨旋风,随手万变,与张旭齐名,史称“草圣”。人称为“张颠素狂”或“颠张醉素”。他能做诗,与李白、杜甫、苏涣等诗人都有交往。宋代蒋之奇曰:“草书有妙理,惟怀素得之。”传世墨迹有《自叙帖》、《小草千字文》(千金帖)纸本、《圣母帖》和《论书帖》等。李白有《草书歌行》赞其“草书天下称独步”,谓其草书天下第一;颜真卿撰写《怀素上人草书歌序》咏其为“僧中之英”。
到了五代,杨凝式兼采颜柳之长。上蒴二王,侧锋取态,铺毫着力,遂于离乱之际独饶承平之象,也为唐书之回光。五代之际,狂禅之风大炽,此亦影响到书坛,“狂禅书法”虽未在五代一显规模,然对宋代书法影响不小。
唐代最高学府有六种,即国子监、太学、四门学、律学、书学、算学。其中书学,是指专门培养书法家和书法理论家,是唐代的创举。历朝名家辈出,灿若繁星。如初唐的欧阳询、虞世南、褚遂良等;中唐的颜真卿、柳公权等,都是书法大家。晚唐有王文秉的篆书,李鹗的楷书和杨凝式 的“二王颜柳”余韵。
隋唐五代书法可分为三个阶段:
(1)隋至唐初。
隋统一中国,将南北朝文化艺术兼容包蓄,至唐初,政治昌盛,书法艺术逐渐从六朝的的遗法中蝉蜕出来,以一种新的姿态显现出来。唐初以楷书为主流,总特点是结构谨严整饬。
(2)盛唐、中唐阶段。
盛唐时期书法,如当时的社会形态追求一种浪漫忘形的方式。如“颠张醉素”(张旭、怀素)之狂草,李邕之行书。到了中唐,楷书再度有新的突破。以颜真卿为代表为楷书奠定了标准,树立了楷模,形成为正统。至此中国书法文体已全部确定下来。
(3)晚唐五代阶段存唐遗风。
公元九零七年,割据者朱全忠灭唐,建立后梁,由此历后唐、后晋、后汉、后周,称五代。由于国势衰弱和离乱,文化艺术亦呈下坡之势。书法艺术虽承唐末之余续,但因兵火战乱的影响,形成了凋落衰败的总趋势。
五代之际,在书法上值得称道的,当推杨凝式。他的书法在书道衰微的五代,可谓中流砥柱。另外还有李煜、彦修等有成就的书家。至此,唐代平正严谨的书风已告消歇,以后北宋“四家”继之而起,又掀起了新的时代波澜。
宋朝
宋朝书法尚意,此乃朱大倡理学所致,意之内涵,包含有四点:一重哲理性,二重书卷气, 三重风格化,四重意境表现,同时介导书法创作中个性化和独创性。这些在书法上有所体现,如果说隋唐五代的尚法,是求“工”的体现,那么到期了宋代,书法开始以一种尚意抒情的新面目出现在世人面前。这就是,书家除了具有“天然”、“工夫”两个层次外,还需具有“学识” 即“书卷气”。北宋四家一改唐楷面貌,直接晋帖行书遗风。
无论是天资既高的蔡襄和自出新意的苏东坡,还是高视古人的黄庭坚和萧散奇险的米芾,都力图在表现自已的书法风貌的同时,凸现出一种标新立异的姿态,使学问之气郁郁芊芊发于笔墨之间,并给人以一种新的审美意境。这在南宋的吴说、赵佶、陆游、范成大、朱熹、文天祥等书家中,进一步得到延伸。然南宋书家的学问和笔墨功底已不能和北宋四家相比了。
宋代书法家代表人物是苏、黄、米、蔡。
元代
元初经济文化发展不大,书法总的情况是崇尚复古,宗法晋、唐而少创新。
虽然在政治上,元朝是异族统治,然而在文化上却被汉文化所同化。与宋不拘常法的意境追求不同,元朝之意表现为刻意求工的开式美的追求。所以,苏轼标榜的是“我书意造本无法”,赵孟頫鼓吹的是“用笔千古不易”。前者追求率意之意,后才强调有意之意。
元朝书坛的核心人物是赵孟頫,他所创立的楷书“赵体”与唐楷之欧体、颜体、柳体并称“四体”,成为后代规摹的主要书体。 由于赵孟頫的书法思想绝对不逾越二王一步,所以,他的书法对王派书法的精之处颇有独到的领悟。表现为“温润闲雅”、“秀研飘逸”的风格面貌,这也和他信佛教,审美观趋向飘逸的超然之态,希望获得一种精神解脱有一定联系。在元朝书坛也享有盛名的还有鲜于枢、邓文原。虽然成就不及赵孟頫,然在书法风格上也有自已独到之处。他们主张书画同法,注重结字的体态。
纵观元代书法,元代书法的特征是“尚古尊帖”。其成就大者还在行草书方面。至于篆隶, 虽有几位名家,但并不怎么出色。这种以行、草书为主流的书法,发展到了清代才得到改变。有元一代书风,仍沿宋习盛于帖学,宗唐宗晋,虽各有其妙,亦不能以一家之法立于书坛,较之文学,绘画等艺术门类,尚显冷落无成得多。
明朝
1、第一阶段——明初:
明初书法“一字万同”,“台阁体”盛行。沈度学粲兄弟推波助澜将工稳的小楷推向极致。“凡金版玉册,用之朝廷,藏秘府,颁属国,必命之书”,二沈书法被推为科举楷则。明初书法家有擅行草书的刘基、工小楷的宋潦、精篆隶的宋遂和名满天下的章草名家朱克,以及祝允明、文徽明、王宠“三子”。
2、第二阶段——明中:
明中期吴中四家崛起,书法开始朝尚态方向发展。祝允明、文徵明、唐寅、王宠四子依赵孟頫而上通晋唐,取法弥高;笔调亦绝代,这和当时思想观念的开拓解放有关,书法开始迈入倡导个性化的新境域。
3、第三阶段——明末:
晚明书坛兴起一股批判思潮,书法上追求大尺幅,震荡的视觉效果,侧锋取势,横涂竖抹,满纸烟云,使书法原先的秩序开始瓦解;这些代表书家有张瑞图、黄道周、王铎、倪元瑞等。而帖学殿军董其昌仍坚持传统立场。
明中至晚清
明末与清,美学主潮以抒情扬理为旗帜,追求个性与发扬理性互相结合,正统的古典美学与求异的的新型美学并盛。清代书法的总体倾向是尚质,同时分为帖学与碑学两大发展时期。
明末书坛的放浪笔墨,狂放不羁、愤世嫉俗的风气在清初进一步延伸,如朱傅山等人的作品仍表现出自我内在的生命和一种不可遇止的情绪表现。这一点在中期“扬州八怪”的身上又一次复现。
与此同时,晚明的帖学也同时进一步光大发扬,姜英、张照、刘墉、王文治、梁同书、翁方纲等人在刻意尊传统的时候,力图表现出新面貌,或以淡墨书写,或改变章法结构等。但由于帖学长时期传承,未有很好地加以清理、认识和调整,某种积弊也日益加深,这就使帖学的颓势不可避免地出现了。
正此时,金石出土日多,士大夫从热衷于尺牍转而从事金石考据之学。一时朝野内外,学碑才趋之若鹜,最后成为清朝书坛的发民主流。加之阮元、包世臣、康有为大力张扬,碑学作为一种与帖学相抗衡的书学系统而存在。当时著名的书家,如金农、邓石如、何绍基、赵之谦、吴昌硕、张裕钊、康有为等,纷纷用碑意写字作画,达到了尽性尽理、璀璨夺目的境地。[1] 在书法诸体中,草书与碑学风貌距离最远,最具实践难度,其实践价值也最高,故引碑入草应为碑帖结合的高级形态。李志敏在上世纪七八十年代就深刻洞悉这一发展趋向,在汲取前辈书家碑帖结合实践经验的基础上,率先明确提出“引碑入草”的命题,并进行了开创性的尝试和探索。
纵观20世纪书坛,以草书名世者,莫过于右任、毛润之、林散之、李志敏等人。但于右任和林散之的草书均属小草范畴,并未进入狂草境界。毛体草书虽有狂草气势,却夹杂了较多的行楷书结体,并非纯粹的狂草。而李志敏则走“纯草”路线,开创引碑入草独特书风,填补百年狂草史空白。即使他在法律教学中使用的钢笔讲义都由草字撰写,其致友人的小字草书信札也处处彰显大字狂草格局。
7. 为什么印度人信印度教?
佛教并不是发源于印度,而是发源于今天的尼泊尔地区,后来传到了印度地区。
古印度是一个特别笼统的概念。大多数时期,印度次大陆地区都处于分裂状态。
公园前1500年,中亚地区的雅利安部落开始入侵印度。雅利安人根据印度地区的吠陀教,后来发展出婆罗门教。婆罗门教并不是印度教,印度教也不是单靠婆罗门教发展而来的,有很多朋友都说错了。
公元前400年左右,孔雀王朝统一了印度大部分地区。孔雀王朝的统治者信奉佛教,因此在统治区开始推行佛教。
公元前188年左右,孔雀王朝开始衰弱,印度次大陆再次分裂成许多国家。外族入侵印度地区,因为孔雀王朝已经分裂,无力抵抗外族入侵。
雅利安人开始创立等级森严的印度教,凝聚印度社会,加强对印度土著的统治。
印度教大量吸收了婆罗门教、佛教、耆那教里面的元素。正是因为如此,印度教才会在短时间里就被印度人广泛接受。印度教可以算是三教合一的宗教。
印度教里,像戒杀、素食、轮回……这些元素就来源于佛教。雅利安人本是游牧民族,他们对奶牛拥有天然的感情。再加上婆罗门教里,湿婆神的坐骑是瘤牛。因此,印度教今日才会崇拜神牛。
在古代,百姓信什么宗教跟统治者有很大的关系,这里面总是带有强制措施。印度人信仰印度教也不例外。
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